我们从宏观或抽象的角度去理解空间与主理人、品牌之间的关系，并将这种关系体现在视觉体验、感官感受上，从而赋予品㊣牌独特的价值。
彩虹盒子SPOON HOUSE位于合肥“合柴1972”文创园，由量子空间Quantum Space设计。店铺以“潮流”为核心理念，结合了先锋创意和趣味性，打造出一个多功能的潮流生活集合空间，跳脱出传统单一售卖的店铺概念。作为年度最佳店铺设计奖的获奖作品，彩虹盒子成功地将品牌理念、产品特色与消费体验高度融合。
其设计理念围绕“勺”这一元㊣素展开，巧妙地呼应了品牌的内核，将主理人的品牌理念通过空间传达给更多的消费者。空间采用了流动性的洄游动线，让消费者在购物过程中自然地体验到人与空间的互动。还针对年轻消费者不同的兴趣打造了滑板展示区、户外休闲区以及专为骑行爱好者提供活动的空白区域，形成一个多功能的潮流生活综合体。
通过将传统的零售空间转化为情绪价值驱动的综合体验空间，彩虹盒子成功吸引㊣了注重情感体验的年轻群体，这也是它在潮流设计领域的创新亮点。
正因此，由量子空间Quantum Space设计的彩虹盒子获得了2024年度（ERDA China ）EuroShop 中国零售设计奖最佳店铺设计奖。
为此，Hi设计特地采访了量子空间创始人奥莉。从她的视角下，感受年轻主理人与客群的消费态度和主流价值趋势，重新定义零售设计中品牌、产品、体验之间的㊣关系特征。
O：在为公司命名时，我们从宏观与微观两个层面进行了深入思考。虽然我们的设计有时带有抽象艺术的色彩，但最终仍需回归现实，强调其功能性。我们还考虑到了量子物理中的概念。量子虽然在宇宙学中难以用具体事物来描述，但它是能够转化为任何㊣意识形态的物理单位，并蕴含着巨大的能量。
我们创立设计工作室的初衷，是将一群热爱设计、充满趣味且纯粹的年轻人聚集在一起，组成一个富有创新精神的设计团队。我们希望工作室能够独立于时代风格之外，保持不被任何特定风格所定义的自由和灵活性。
O：无论是评委、消费者，还是甲方的认可，背后都有不同的维度和人群需求。这些差异正是我们最终思考和导向的核心。
首先，我们深入了解用户的品牌，从中拆解出“勺”这个概念作为品牌理念的具象化表达。我们将“勺”融入设计的细节之中，比如入户门把手和橱柜把手等，体现了品牌粘性。通过将“勺子”这种纯粹的物品与品牌联系起来野外生存基本常识，我们希望消费者在进入空间时，能通过这些物料元素加深对品牌的记忆。
我们选择了简单且常见的主材欧松板。设计的效果并不依赖于昂贵材料的堆砌，我们更加注重可持续性材料的快速实现能力。如果某种材料的使用会导致较高的时间成本，我们通常会谨慎选择。我们还✅设计了一些可移动的柜子，这些设计㊣灵活多变，可以根据甲方需求的变化，随时增加储物空间，实现重复利用。
H：面对主理人希望打造青年潮流生活集合社区的愿景，您如何通过设计体现社㊣群互动、潮流文化的多元性？
O：甲方传达给我们的理念是打造一个“潮流生活社区”，这个概念非常宏观。要实现这个目标，我们需要深入了解店铺的消费群体及其生活方式，这是设计师需要重点研究和把握的内容。
“潮流生活集合社区”是当下年轻人多样兴趣的集✅合体。这个综合体可以涵盖多个不同的活动区域。比如，喜欢滑板㊣的群体，我们会设置滑板展示区；而喜欢✅喝咖啡、短暂办公的消费者，我们则提供户外休闲区。另外，针对热衷骑行㊣的人群，我们在二层空间留出了一块空白区域，专门用于举办骑行沙龙和分享活动。
我们希望这个空间不仅是一个服装品牌的承载体，更是一个多功能的综合体。通过了解消费者㊣㊣的兴趣，我们为不同的消费群体打造了多样化的空间，让他们在这个场所中自然地互动交流。在有限的设计空间内，最大限度地发挥了商业价值，实现了空间与消费体验之间的深度连接。
O：我们的目标是营造一种轻松、易进店的氛围。每个小区块的打造都是层层递进的。比如在一层✅到二层的过渡区域设置了一条小跑道。这一设计并非为了商业展示或陈列，而是为了在空间表达上增加趣味性，让消费者的注意力不仅聚焦在商品本身。消费者在一楼和二楼的过渡过程中，自然地㊣将楼梯与整个购物体验结合起来。这样的过渡空间强化了购物过程中人与空间的互动感。整体采用“洄游动线”，即没有任何完全封闭的空间，所有的区域都是互通、流动的。
O：这是我们针对当前年轻人的生活态度所做的设计回应，我们提出了这样一个相对㊣开放的空间理念。甲方的主要消费群体客㊣单价较低，服装和饰品类的单品价格大约在200到400之间。我们希望将这个空间设计得更加开放，以迎合这一群体的消费需求。每个区域的分配是相对固定的，消费者都能找到符合自己兴趣和需求的产品。
O：我认为“潮流”是一个具有主观性的✅代名㊣词。我们希望通过设计表达出年轻人的生活态度。我的甲方大部分都是90后，他们的生活态度相对开放，喜欢创新，喜欢能够带来✅惊喜的项目。
我们在与每位主理人沟通时，会深入了解他们的兴趣爱好、交流方式和生活态度。在了解这些背景后，我们将㊣其整合，打造出一个符合年轻人生活态度的潮流空间。
未来的消费者群体一定是年轻人，他们更愿意为情绪价值付费。例如，我去咖啡店的目的并不是为㊣了买一杯咖啡，而是为了在这个空间中缓解当下的情绪。这些不同的氛围正是通过设计呈现出来的，吸引了不同类型的消费群体。这也是我们在设计✅中希望达到的效果，通过空间传递情绪价值。
O：甲方往㊣往只是单纯地想要一个空间设计，并不深入思考如㊣何通过设计体现商品属性、建立品牌与空间的连接。在与不同主理人交流的过程中，我逐渐意识到，空间设计必须与品牌的产品、主理人的理念以及他们希望提升的品牌调性紧密结合。
首先我㊣们去体验其他相关的店铺设计，这对我们的设计有一定的借鉴价值，通过体验来加深对项目的理解。其次，我们需要了解品牌经营的产品，以及如何提升产品价值。只有透彻理解这些底层逻辑，才能通过设计赋予产品更多的附加价值。然后，我们要思考哪些消费群体会进店并产生购买行为，这决定了空间氛围的塑造。最后是甲㊣方的需求。我们需要与甲方深入沟通，明确共同的✅设计目标。
我们始终从甲方㊣的角度出发，站在经营者的立场上，进行多方位的思考，力求呈现最适合的商业空间设计方案。
O：我们之所以能够将甲方思维拓展到商业空间设计，是因为我们做了大㊣量的住宅项目。住宅设计要求业主在5到10年的居住时间内，能够直观地感受到空间的舒适与不适。业主会直接告诉我们使用过程中存在的问题，并提出设计优化或改进的建议。我们通过不断总结这些反馈，实际上也总结了不同消费群体的需求，并将这些经验应用到商业设计中。
当我们站在甲方和消费者的角度来设计店铺时，往往✅更加感性。甲方希望我们理解他们的需求，明白开店的最终目标是什么，通过何种手段、方式与哪些人合作，最终要实现的商业价值是什么。我们从这个角度换位思考并进行分析，能够降低沟通成本，提高设计效率，更直接地满足业主㊣的需求。
O：我的业主都有丰富的开店经验，他们更多地希望我们在满足功能需求的基础上，提供具有艺术化的呈现方式。甲方通常不会过多地关注或询问功能细节，有些甲方甚至直接将需求交给我们，让我们自由发挥。功能需求在设计中只占30%，这是一种理性的布局方式。只要设计师有项目经验和扎实的理论基础，在功能性方面不会出大问题。
更重要的是剩下的70%，即关于艺术性和感性层面的内容。我们从宏观或抽象的角度去理解空间与主理人、品牌之间的关系，并将这种关系体现在视觉体验、感官感㊣受上，从而赋予品牌独特的价值。只有当我们以“礼物”的形式为甲方带来惊喜和超出预期的设㊣计时，甲方才✅更愿意买单。无论在哪个领域，惊喜都具有巨大的商业价值和吸引客流㊣的潜力，它是运营者追求的核心目标之一，即通过设计提升商业价值。
O：甲方逐㊣渐意识到，现代消费者更愿意为情绪价值㊣买单，空间设计可以为消费者带来不同的情绪体验。这些主理人往往更愿意为设计买单。当我们㊣完成一个店铺设计后，主理人会继续邀请我们设计二店、三店。因为一店已经确立了整个品牌的调性。主理人越来越重视设计的长期价值，愿意通过持续合作，打造更具吸引力的品牌形㊣象。
O：每家店铺在开设二店或三店时，目的可能不同。一店可能面向大众消费群体，更加注重趣味性和互动性。二店则更注重筛选精品客户群体，侧重体㊣验感、包裹性和沉浸感。尤其当客单价较高时，通过空间设计提升客户满意度并吸引他们进店消费。
我们不会破坏已经固化的品牌调性，而是基于这些元素进行升华。可能会融入动态互动、智能科技等元素。随着这些元素的不断更新换代，观察它们在二店、三店中的表现和未来的流行趋势。
不同的主理人对于二店的主题诉求也会有所不同。有的主理人希望能够呈㊣现新奇、创意㊣的主题，例如㊣游乐园或电影院等场景。我们会结合品牌的原有元素以及未来的发展方向，确定二店和三店的具体设计方案。
O：我们没有过于宏伟的目标，更多专注于设㊣计本身，以及那些真正能够影响消费者感受的设计元素。我们倾向于通过观察和体验，将作品做到极致，并持续输出具有视觉记忆点的设计作品。
作为全球领先的零售展✅EuroShop在华的官方卫星展，China in-store（上海国际店铺设计与解决方案展览会）将延续EuroShop促进全球零售人士交流的初心，致力于为全行业呈现有设计思维的店铺解决方案，并为高品质店铺解决方案的供应商（店铺设计、道具、材料、照明、零售技术及零售营销等）提供更大的发挥空间，为零售行业带来更多的灵感。2024年9月3日至9月5日，China in-store将在上海新国际博览中心与新老朋友再相见。